サラ・ハワード

サラ・ハワード

目を通して
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英国ロンドン在住の素材・プロセスデザイナー、サラ・ハワードの視点を通して。

サラ・ハワードは、バリ島サヌールにある本社での変革的な長期アーティスト・レジデンシーの一環としてケバラに参加しました。彼女の使命は、陶磁器生産における廃棄物の循環を洗練された形で完結させる革新的な解決策を開拓することでした。サラとケバラの相乗効果により、地元で調達した廃棄物となるはずだった素材を丹念に加工し、14点のコレクションが生み出されました。

Q. クリエイティブな人間として、ご自身をどのように表現しますか?

私は陶磁器業界向けの素材・プロセスデザイナーと自己紹介しますが、それはあくまで私の活動のごく一部に過ぎません。このプロジェクトを振り返ると、私の仕事の大部分は、地域社会における廃棄物の流れを理解し、人々をつなぎ関係性を築くことにこそ本質があると感じます。これがサーキュラー・セラミックスの基盤であり、私はこれを氷山の一角に過ぎないと考えています。 この食器コレクションは、人と産業の共生関係を体現しています。それにより、需要に責任を持って応えつつ価値ある製品を生み出すことが可能となるのです。

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Q. 陶芸という媒体のどのような点に惹かれますか?

当初は、ものづくりを通じたデザインに惹かれた。素材と直接向き合い、立体モデルを用いて解決策をデザインすることが、私にとって最も自然な行為に感じられた。 後に知ったのだが、陶芸の物質性には当初考えていた以上に多くの要素が存在する。粘土体だけでも8種類以上の鉱物から成り、様々な産地から調達され、耐久性と信頼性を兼ね備えた素地を形成する。釉薬の組成はまた別の世界だ。陶芸家として、その習得には一生をかけても足りないことを受け入れるのである。

Q. 初めて粘土に触れたのはいつですか?

19歳の時、初めて粘土をデザイン媒体として知りました。それまでインタラクティブアートと機能的な製品に惹かれていた私にとって、陶器の食器はこれら両方の道を探求するのに最適な媒体となりました。

Q. コレクションにおける形状と表面仕上げの選択は、どのような要素に基づいていますか?

自ら設定した制約の中で創作に没頭し、自ら定めた目標を達成する喜びを味わう。サーキュラー・セラミックコレクションの造形は、製品の寿命を延ばすという選択によって完全に決定される。特に食器がホスピタリティ環境で使用される場合がほとんどである。これは作品の色調とは対照的で、私はその色をほとんどコントロールできない。 廃棄物流を回収しその特性を理解した後は、釉薬の組成を設計し、色調をありのままに受け入れる。陶磁器において着色酸化物は最も高い環境・社会的負荷を伴うため、本コレクションではこれらを排除している。近年の研究進展により、消費廃棄物から多様な着色酸化物を調達する道が開けたため、今後のコレクションでは若干の色彩が表れる可能性がある。

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円形の陶器: ケヴァラ x サラ ハワード

円形のセラミックスは、以前は存在しなかった共生関係と材料の流れを具現化したものです。

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『Through The Eyes』アーティスト・コラボレーションズ

ケヴァラの旅路を、世界中のアーティストたちの視点を通して探求してください。彼らが独自の視点を彫刻し形作る過程に迫り、デザインに込められた物語、インスピレーション、挑戦、そして個人的な物語に深く入り込みましょう。ケヴァラと彼らの創造的な精神との深い結びつきを垣間見ることができます。